论及今世水墨画家，这样的也不少。如今商场上有许多人都在提“新文人画”，却很少有人晓得余启平。其实，早在二十年前余启平即是新文人画的倡导者和参与者，他的“红房子”系列著作，他的光头人物、中山装人物和山水景色系列著作，即是在“新文人画”展览上导致广泛注目并得到画界的好评，在学术上早就有很高的知名度和认可度。1990年代，他应邀东渡日本，悉心作画，在艺术上取得了很大的提高，对商场却疏于乃至无心运营。从他的著作中，咱们可以看到他深沉的传统功力、老练共同的创造语汇和明显的年代精神以及他在中国传统文明方面的深沉涵养，但他的著作商场价值并没有得到极好的表现。
前段时刻一些媒体来访，主题大多是与今世水墨商场有关的。这两年今世水墨在商场上走势极好，可谓“火爆”，天然也是各种媒体的热门。攀谈中，我深入的感触到了金钱力气的强壮。行外人看，报价决议价值;行内助看，价值屈尊于报价的工作也层出不穷。简言之，学术价值与商场价值的不对等，是商场上常见的一对对立，当然，萝卜青菜，各有所爱，诸君有不一样观念也再所不免。
在我看来，水墨仅仅一个方式、符号和标签，而今世水墨实际上是从曩昔的文人精神转到现实生活下的表现方式。假如说传统水墨更重视的是自个兴趣，那么今世水墨则受现代生活的影响更大，更具艺术哲学和现实主义思维。今世水墨必定是“中国水墨”，艺术家要带有中国传统涵养、文明特色，包含思维、语汇以及艺术家的关注点和所表现的年代气味，都是中国人的赏识方式、中国本乡文明的特色。
可是，咱们有必要看到有些真实的艺术家“不完满”的一面，也即学术价值与商场价值不对等的一面。一个艺术家要在艺术上有必定成果，肯定是悉心作画，研讨学术的。在这种情况下，假如没有有关的艺术组织的支持，这样的艺术家在商场上宣扬肯定是处于弱势。如近现代国画家黄宾虹、陈子庄以及油画家常玉等都曾有这样的艺术轨道。
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还有一位这样的典型，中国艺术研讨院研讨生导师、南京艺术学院许信容教授。他悉心研讨西方绘画与中国水墨三十余年，在不露痕迹中把油画创造的体积空间、透视空间与水墨奇妙联系，使画面既有宋元绘画的诗意性又极富现代感，真可谓“质延古意，而文变今情”。可是，“酒香也怕巷子深”，他专心于创造研讨，没有意识到商场包装的重要性，所以在商场上也不被太多的藏家所留意。
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当然，像余启平、许信容这样的今世艺术家可以还有许多，就不在此一一列明晰。这些人的著作尽管不经常在商场呈现，或许呈现了但商场并不像同年代的画家那么“炙手可热”，可是他们的学术价值很高，增值空间很大。这也阐明晰今世水墨商场，乃至艺术商场上常见的一个对立：学术价值与商场价值的不对等，乃至是违背。
以我的保藏经历，一个艺术家要在学术上得到认可才能在商场上走的更稳，保藏也更有价值。
前段时刻一些媒体来访，主题大多是与今世水墨商场有关的。这两年今世水墨在商场上走势极好，可谓“火爆”，天然也是各种媒体的热门。攀谈中，我深入的感触到了金钱力气的强壮。行外人看，报价决议价值;行内助看，价值屈尊于报价的工作也层出不穷。简言之，学术价值与商场价值的不对等，是商场上常见的一对对立，当然，萝卜青菜，各有所爱，诸君有不一样观念也再所不免。
就我自个而言，评判一个优异的今世水墨画家有三个规范：榜首，作为一个水墨画家，有必要具有极高的中国文明涵养和审美，有满足的传统涵养沉淀;第二，著作中要有对传统的承继，要有文人气味和思维性。第三，要有对年代的反思，在传承中表现自个的观念、思维和新的创造语汇。尽管今世水墨在翰墨上仍是对传统翰墨的开掘和传承，但个性、兴趣、观念等已然不一样于传统水墨画。每个年代都有每个年代的认知，翰墨可以与时俱进反映艺术家片面张扬的才是好的著作。艺术永远是寻求绝无仅有的，不能逗留在对前人著作的仿照上，其在创造语境上应表现对现实生活关心的高度和深度，具有艺术哲学思维，这样的艺术家才是真实的艺术家。
可是，咱们有必要看到有些真实的艺术家“不完满”的一面，也即学术价值与商场价值不对等的一面。一个艺术家要在艺术上有必定成果，肯定是悉心作画，研讨学术的。在这种情况下，假如没有有关的艺术组织的支持，这样的艺术家在商场上宣扬肯定是处于弱势。如近现代国画家黄宾虹、陈子庄以及油画家常玉等都曾有这样的艺术轨道。 论及今世水墨画家，这样的也不少。如今商场上有许多人都在提“新文人画”，却很少有人晓得余启平。其实，早在二十年前余启平即是新文人画的倡导者和参与者，他的“红房子”系列著作，他的光头人物、中山装人物和山水景色系列著作，即是在“新文人画”展览上导致广泛注目并得到画界的好评，在学术上早就有很高的知名度和认可度。1990年代，他应邀东渡日本，悉心作画，在艺术上取得了很大的提高，对商场却疏于乃至无心运营。从他的著作中，咱们可以看到他深沉的传统功力、老练共同的创造语汇和明显的年代精神以及他在中国传统文明方面的深沉涵养，但他的著作商场价值并没有得到极好的表现。
历代经典的著作都是经过时刻、学术和美术史的开展得以盖棺事定的。今世艺术呈现其学术价值与商场价值不对等疑问，也有多种缘由：信息化开展非常迅猛、传媒业很兴旺，咱们不扫除商场上有一些进行炒作、宣扬和包装的著作以及礼物文明下的买家盲目寻求画家名头号。期望藏家、拍卖公司在商场上不要盲目追高，大概愈加重视艺术家的学术含量、艺术创造的价值，大概理性的推进今世水墨的开展。没有太多学术认可，也没有在美术开展史中盖棺事定的成果，著作却在商场上超越近现代艺术大师乃至古代，这都是不理性的。
今世年青艺术家的水墨著作仍是个试验和前进的进程。不可否认，学院出来的年青人有思维、有技法，可是在他的创造语汇和创造的老练度上仍是略显不行饱满。当然，恰当的宣扬、包装是有利于激起艺术家创造动力，但不能盲目的过度炒作、包装。假如他们可以不被商场摆布，在艺术创造的道路上坚持一个安静的创造心态，踏踏实实地探究，逐步完善自个在各方面的文明涵养，坚持寻求艺术的自创性，他们的后线开展会极好。
还有一位这样的典型，中国艺术研讨院研讨生导师、南京艺术学院许信容教授。他悉心研讨西方绘画与中国水墨三十余年，在不露痕迹中把油画创造的体积空间、透视空间与水墨奇妙联系，使画面既有宋元绘画的诗意性又极富现代感，真可谓“质延古意，而文变今情”。可是，“酒香也怕巷子深”，他专心于创造研讨，没有意识到商场包装的重要性，所以在商场上也不被太多的藏家所留意。
当然，像余启平、许信容这样的今世艺术家可以还有许多，就不在此一一列明晰。这些人的著作尽管不经常在商场呈现，或许呈现了但商场并不像同年代的画家那么“炙手可热”，可是他们的学术价值很高，增值空间很大。这也阐明晰今世水墨商场，乃至艺术商场上常见的一个对立：学术价值与商场价值的不对等，乃至是违背。
历代经典的著作都是经过时刻、学术和美术史的开展得以盖棺事定的。今世艺术呈现其学术价值与商场价值不对等疑问，也有多种缘由：信息化开展非常迅猛、传媒业很兴旺，咱们不扫除商场上有一些进行炒作、宣扬和包装的著作以及礼物文明下的买家盲目寻求画家名头号。期望藏家、拍卖公司在商场上不要盲目追高，大概愈加重视艺术家的学术含量、艺术创造的价值，大概理性的推进今世水墨的开展。没有太多学术认可，也没有在美术开展史中盖棺事定的成果，著作却在商场上超越近现代艺术大师乃至古代，这都是不理性的。
今世年青艺术家的水墨著作仍是个试验和前进的进程。不可否认，学院出来的年青人有思维、有技法，可是在他的创造语汇和创造的老练度上仍是略显不行饱满。当然，恰当的宣扬、包装是有利于激起艺术家创造动力，但不能盲目的过度炒作、包装。假如他们可以不被商场摆布，在艺术创造的道路上坚持一个安静的创造心态，踏踏实实地探究，逐步完善自个在各方面的文明涵养，坚持寻求艺术的自创性，他们的后线开展会极好。
以我的保藏经历，一个艺术家要在学术上得到认可才能在商场上走的更稳，保藏也更有价值